J’ai assisté à une réunion technologique sur la créativité et la musique. C’était génial. Les artistes musicaux peuvent trouver de la motivation et de nouvelles orientations innovantes pour la création de leurs morceaux grâce à des technologies mises au point par des chercheurs de Waterloo. LyricJam, un programme en temps réel qui fait appel à l’intelligence artificielle (IA) pour générer des ébauches de paroles de chansons critiques, a été créé par des membres du All-natural Language Handling Laboratory de l’université. Ce laboratoire, dirigé par Olga Vechtomova, professeur de technologie de Waterloo travaillant également dans le domaine de la recherche scientifique sur les ordinateurs personnels, étudie depuis longtemps les utilisations innovantes de l’IA. La fonction préliminaire du laboratoire a abouti à la création d’une méthode qui comprend les expressions musicales des musiciens et produit des mots dans leur conception. Dernièrement, Vechtomova, ainsi que les étudiants diplômés de Waterloo Gaurav Sahu et Dhruv Kumar, ont créé des technologies qui s’appuient sur différents aspects de la musique tels que les progressions d’accords, le tempo et l’instrumentation pour synthétiser des mots soulignant l’humeur et les émotions exprimées par les chansons en direct. Lorsqu’un musicien ou un groupe interprète des chansons instrumentales, le système reçoit en permanence les clips audio bruts, que le système neuronal traite pour générer de nouvelles lignes de paroles. Les musiciens peuvent ensuite utiliser ces lignes pour créer leurs propres paroles de chansons. « Le but du système n’est pas de créer un morceau pour votre créateur », précise Mme Vechtomova. « Nous souhaitons plutôt aider les artistes à comprendre leur propre créativité. Le dispositif produit des ébauches poétiques avec de nouvelles métaphores et expressions, ce qui peut conduire les artistes dans des directions créatives qu’ils n’ont pas encore découvertes. » Le système neuronal créé par les chercheurs comprend quels styles de paroles, termes et produits stylistiques sont associés aux différents aspects des chansons capturés dans chaque clip audio. Par exemple, les chercheurs ont remarqué que les paroles générées pour des chansons d’ambiance sont très différentes de celles générées pour de la musique entraînante. Le groupe de recherche a mené une étude auprès des utilisateurs, en invitant des artistes musicaux à faire l’expérience du matériel en direct tout en utilisant l’appareil. « Une découverte imprévue a été que les individus se sont sentis encouragés par les contours produits à improviser », a déclaré Mme Vechtomova. « Par exemple, les lignes ont inspiré les musiciens à structurer les accords d’une manière un peu différente et à placer leur improvisation dans une nouvelle direction que celle prévue initialement. Certains musiciens ont également utilisé les lignes pour voir si leur improvisation avait l’effet émotionnel recherché. » Une autre découverte de la recherche a souligné l’aspect co-créatif de l’expérience. Les participants ont déclaré qu’ils considéraient le système comme un partenaire de jam sans esprit critique et se sentaient encouragés à jouer de leur matériel musical même s’ils n’essayaient pas activement de composer des mots. Depuis le lancement de LyricJam en juin de cette saison, plus de 1 500 utilisateurs dans le monde l’ont essayé.